Певица Катя Семенова в радиопрограмме Александра Филатова “За чашкой кофе”

Гостьей еженедельной утренней субботней радиопрограммы Александра Филатова «За чашкой кофе» на волнах “Радио России – Ульяновск” стала легенда отечественной эстрадной сцены Катя Семёнова – известная певица и композитор, чьи проникновенные песни и искренность в исполнении сделали её яркой звездой СССР 80-х. Поводом к новой встрече с любимой артисткой стал её новый альбом «Счастье», готовящийся вот-вот увидеть свет, поэтому некоторые песни, которые звучат в передаче, можно назвать премьерами радиоэфира.

Творческое объединение “Ё-фильм” в телепрограмме Александра Филатова “Арт-студия”

В преддверии премьеры новой социально-экологической короткометражки “Мусор” беседую с её создателями из творческого объединения “Ё-фильм production”- Юрием Топчияном и Дмитрием Дворцовым.

Премьера драматической песни композитора Владимира Евзерова “Королева больна”. Исполняет Александр Филатов

Большая и волнительная ПРЕМЬЕРА сезона – новая песня, в которой не обошлось без классиков. “КОРОЛЕВА БОЛЬНА”, музыка Владимира ЕВЗЕРОВА, стихи Александра БЛОКА. Съемки санкт-петербургского канала (май с.г.). Исполняет Александр Филатов.

Премьера новой песни Александра Филатова. Съемки санкт-петербургского телевидения

Август 2020 года

Александр Филатов в Санкт-Петербурге. Премьера песни “Забываю”

Сентябрь 2018-го, Санкт-Петербург. Концертная премьера драматической песни “Забываю” на фестивале песен для кино “Кинопесня”.

“Движение вверх”. Мнение Александра Филатова

Сразу оговорюсь: если бы я писал официальную рецензию на эту картину, я бы назвал ее “БРАТСТВО БАСКЕТБОЛЬНОГО КОЛЬЦА”…

Однако до последнего не верилось, что многочисленные превосходные похвалы в адрес нового российского фильма «Движение вверх», услышанные в последнее время, окажутся совершенно оправданными. Для того, чтобы в этом убедиться, в выходные посетил ульяновский «Синемапарк».
В самом деле, это, возможно, лучшая картина российских кинематографистов со времен СССР. Документальная основа, харизматичнейший Владимир Машков в роли Владимира Гаранжина, главного тренера советской сборной по баскетболу образца 1972-го года, хорошо проработанные характеры каждого члена той «золотой» олимпийской команды – ребята впрямь получились симпатичные, живые и настоящие, просто шикарные и реалистичные съемки матчей, бешеные внутренняя энергетика и ритм действия, проработанный сценарий и добротные актерские работы – все это впрямь способно держать в напряженном внимании даже совершенно равнодушного к спорту зрителя. Так и хочется сказать – не только про наших баскетболистов, но и про кинематографистов – умеют же, когда сильно захотят… 😊
Опять-таки в преддверии предстоящей Олимпиады с ее санкциями по отношению к российским спортсменам выбор продюсерами темы кажется предельно оправданным. К тому же и собственно история о том «как победить американцев» сегодня как нельзя более востребована массовым зрителем. Да и ностальгию по СССР с легкой иронией по поводу «дружбы народов» еще никто не отменял. «Странно, один похож на испанца, а другой – на ирландца, но вместе они называются русские», – эту фразу из фильма можно было бы буквально вывести одним из его слоганов. Такой вот взаправду был феномен, а мы почти уже забыли…
Спорно, конечно, какое в России снимать, скажем, национальное фэнтези и есть ли в нашей ментальности, к примеру, потенциал для производства каких-нибудь антиутопий, но то, что наши спортивные, культурные и научные достижения дают богатый материал для хороших байопиков – бесспорно. Кто-то скажет – подумаешь, мол, это идеология… Ну, во-первых и прежде всего, это очень хорошо снято. А, во-вторых, если уж совсем честно, где вы вообще видели прямо вот дистиллированное от любого заказа кино (кроме ну очень малобюджетного или вовсе любительского)?..
«Движение вверх» – три секунды, перевернувшие историю мирового баскетбола. Остановка времени и перезапуск эпохи. Привлекательная киносказка о триумфальном преодолении. Фильм, который хочется смотреть. “Золотая медаль” на чемпионском пьедестале нового российского кинематографа.

В день рождения – премьера песни

Нечасто в последнее время имею возможность показать новую песню. Но сегодня, в особый для меня день, хочется познакомить вас со своей свежей работой – это снова шутливая песенка, без претензий на искусство. Кто-то пишет прозу про “Жизнь насекомых”, а у меня, стало быть, “Из жизни рыб” – не так важно даже, что по точной биологической классификации речь идет о водоплавающих млекопитающих). А что? Рыбы – тоже люди, и ничто человеческое им, в общем, не чуждо) Короче говоря, некогда мой любимый Миронов-Бендер пел про “одинокий парус на фоне стальных кораблей”, а тут, получается – только представьте – про одинокий фонтан на фоне бескрайних океанских просторов… По крайней мере, лично у меня готовая песня вызывает теперь такие нежданные ассоциации) Большие лю… ры… глыбы – они по жизни такие))

Поговорим о музыке. Моя радиопрограмма с премьерой музыки молодых композиторов

Приглашаю к разговору о музыке. Моя вчерашняя вечерняя радиопрограмма, посвященная музыкальной неделе “Эхо Тавриды” в подмосковных “Снегирях”, организованной Союзом композиторов РФ. Региональное “Радио России”. Тема местами достаточно дискуссионная. В передаче звучат избранные произведения молодых композиторов – участников ассамблеи – исполняемые впервые. Для кого-то 14 февраля – прежде всего, День влюбленных, а у нас благодаря эфиру получился настоящий Вечер любви к академической музыке 🙂

“Ничего, кроме сцены”… Премьера песни!

Долгожданная премьера песни “Ничего, кроме сцены”. Через пару дней, во вторник, впервые прозвучит по радио. А пока – предварительное знакомство с не вполне окончательной студийной версией, ещё без бек-вокала. Чуть серьезно и еще более иронично, в утрированно эстрадизированном 🙂 варианте любимого всеми классического стиля. В порядке самоиронии меня особенно забавляют варианты перевода названия на английский – прямо ёмкий заголовок для какого-нибудь неплохого англоязычного альбома…)

Анна Каренина: Толстой & Набоков

Каренина1Каренина2
Вчера посмотрел премьеру – ни много, ни мало – “Анны Карениной” в “Театре у Никитских ворот” Марка Розовского. Новое прочтение – сцены из Толстого с комментариями Владимира Набокова, взятыми из его лекции о романе, прочитанной американским студентам (каким же надо быть гениальным человеком, чтобы вот так все соединить!). В роли Лектора, между прочим – заслуженный артист России Денис Юченков, бывший ульяновец. Получилось – благодаря Набокову – очень современно. “Любовь неоткуда взять. Приказать нельзя” – говорит Анна, и это становится основным выводом постановки. В отличие от традиционных трактовок, где “зову сердца” (Вронский) противопоставлялся гнет общества и традиции, призывающие женщину того времени оставаться в пусть даже нелюбимой семье (Каренин), при наличии образца “третьего пути” в лице вполне благополучного на первый взгляд “почвенника” Лёвина, в данном случае любви… просто нет. “Беспутное общество” осуждает “беспутную” героиню, когда на заднике сцены мы видим глаза загнанной лошади, и, конечно, “стыдно тому, кто думает плохо” (цитата из какого-то средневекового английского короля), однако… ни конформизм унылого семейного соглашательства, ни жажда проходящих плотских утех – не выход (то, что у Толстого “несчастны по-своему). Не выход, оказывается (по Набокову и спектаклю), и так полюбившееся Толстому крестьянское смирение и образец идеальной семьи Лёвина (то, что называется “счастливы одинаково” – вот тут авторы дают волю сарказму над возможной тихой идиллией семьи землепашца и косаря). Счастья нет, любви нет, ищущей честной душе в этом мире по сути некуда деться… Разве что сохраняя воображаемую “правильную” семью, скрывать свои сердечные увлечения, как оно нынче по сути и заведено?!)))
Какой, однако, провидчески-современный классик, коим его, при всей иронии и доле критики, и считал Набоков. Как дань уважения – огромный портрет Толстого, высветившийся на заднике сцены в финале…